INICIO / ESTUDIOS / Danza Clásica

Danza Clásica

Seis cursos de ballet académico: la base técnica y artística sobre la que se construye toda la danza escénica.
Una disciplina, un legado

La búsqueda de la belleza a través del movimiento.

La danza clásica es, en esencia, la búsqueda de la belleza a través del movimiento. No es solo técnica: es un lenguaje universal que convierte el cuerpo en poesía y el esfuerzo en ligereza.
Una arquitectura en movimiento, la precisión de una línea perfecta, el equilibrio suspendido en el tiempo. Cada gesto está medido, cada paso tiene un sentido, cada silencio forma parte de una música que también se ve. Desde la suavidad de un plié hasta la elevación de un salto, la danza clásica construye un universo donde la disciplina y la sensibilidad se encuentran.

Es la armonía entre fuerza y control, entre rigor y emoción: un lenguaje de elegancia y precisión que ha trascendido el tiempo.

Trailer

La Danza Clásica en movimiento.

Un recorrido visual por la precisión, la elegancia y la pureza expresiva de la Danza Clásica en el Conservatorio Profesional de Danza C.P.D. Fortea.
C.P.D. Fortea
Trailer de Danza Clásica

Trailer de Danza Clásica · C.P.D. Fortea

Formación oficial y reglada

¿Por qué estudiar danza en un conservatorio?

Estudiar danza en un conservatorio permite recibir una formación oficial impartida por profesorado cualificado. El alumnado no solo aprende técnica: desarrolla una formación artística completa e integral, que combina asignaturas prácticas y teóricas.

01
Formación progresiva y estructurada
02
Profesorado especializado
03
Seguimiento individualizado
04
Participación en actividades escénicas
05
Titulación oficial al finalizar los estudios
Plan de estudios

Seis cursos. Una formación completa.

6
Cursos académicos
8
Asignaturas
01

Danza Clásica

Vocabulario técnico del ballet, control corporal, precisión, memoria y musicalidad. Incluye trabajo específico de puntas y técnica de varones.
02

Repertorio

Interpretación de obras de distintas épocas con rigor técnico, estilístico e histórico: personajes, piezas de conjunto y variaciones.
03

Danza Contemporánea

Conciencia corporal, peso, respiración y conexión entre movimiento, espacio y emoción. Técnica, improvisación y estudio coreográfico.
04

Danzas de Carácter

Danzas tradicionales de diversos países y su adaptación escénica: técnica específica, musicalidad e interpretación estilística.
05

Paso a Dos

Trabajo técnico en pareja: coordinación, colocación, pasos de acoplamiento, giros, promenades y técnicas de elevación.
06

Música

Lenguaje musical y su relación con la danza. Sentido rítmico, coordinación, sensibilidad artística y práctica vocal e instrumental básica.
07

Historia de la Danza

Evolución de la danza en su contexto histórico, cultural y artístico. Estilos y corrientes para una interpretación consciente del repertorio.
08

Anatomía aplicada a la danza

Conocimiento funcional del cuerpo en movimiento. Prevención de lesiones, cuidado corporal y mejora de la ejecución técnica.

Carga horaria semanal por curso

Asignatura / Curso / Horas 1º 2º 3º 4º 5º 6º
Danza Clásica
13 h.
13 h.
15 h.
15 h.
10 h.
10 h.
Danzas de Carácter
1 h.
1 h.
—
—
—
—
Danza Contemporánea
—
—
2 h.
3 h.
4.5 h.
4.5 h.
Repertorio
—
—
3 h.
3.5 h.
6 h.
6 h.
Paso a Dos
—
—
—
1 h.
3 h.
4 h.
Música
1 h.
1 h.
1 h.
1 h.
1 h.
—
Anatomía aplicada a la danza
—
—
1 h.
1 h.
—
—
Historia de la Danza
1 h.
1 h.
—
—
—
—
Galería

Precisión, equilibrio y ligereza sobre el escenario.

Conjunto en arabesque · Escena
Colores 2025 · Danza clásica
Trío en escena
alt="A Fume do Carozo · Función"
Paso a dos
Conjunto en arabesque · Escena
Colores 2025 · Danza clásica
Trío en escena
alt="A Fume do Carozo · Función"
Paso a dos
Desarrollo del alumnado

¿Qué capacidades desarrollará tu hijo/a?

A lo largo de la formación, el alumnado desarrolla de manera progresiva distintos aspectos del crecimiento corporal, artístico y personal.

Conocimiento y control del cuerpo

Fuerza, flexibilidad y resistencia

Equilibrio, coordinación y precisión

Musicalidad y sentido del ritmo

Expresión artística e interpretación

Disciplina, constancia y hábitos de trabajo

Responsabilidad y concentración

Trabajo en equipo

El bailarín no solo ejecuta pasos: interpreta, transmite y emociona. Cada variación, cada giro, cada equilibrio cuenta una historia sin palabras.

Metodología

¿Cómo son las clases?

En la danza clásica, como forma de expresión de emociones, es esencial el desarrollo de la personalidad y la sensibilidad del alumnado. Se trabaja desde el principio de globalidad: cada acción y conocimiento se engloba en un conjunto, promoviendo la autonomía e independencia intelectual-artística.
Todas las clases están acompañadas por maestros acompañantes pianistas, fomentando tanto el conocimiento musical a nivel técnico como la sensibilidad musical del alumnado.
01

Trabajo en barra

Ejercicios apoyados en la barra para trabajar la colocación del cuerpo, el fortalecimiento muscular, la flexibilidad y la coordinación.
02

Trabajo en centro

Una vez adquirida la base técnica, se desarrollan el equilibrio, los desplazamientos, los giros, los saltos y la interpretación del movimiento en el espacio.
Perfil del alumnado

Interés, esfuerzo y sensibilidad artística.

No es necesario haber decidido desde el inicio dedicarse profesionalmente a la danza, pero sí mostrar interés, actitud de trabajo y ganas de aprender.

Interés y motivación por la danza

Constancia y compromiso con el aprendizaje

Condiciones físicas adecuadas

Sensibilidad artística y musical

Prueba de acceso

¿Qué evalúa la prueba?

La prueba valora si el alumnado posee las aptitudes físicas, técnicas y artísticas necesarias para cursar con aprovechamiento estos estudios. No solo evalúa el nivel técnico, sino el potencial del aspirante.
Acceso a 1er curso

Prueba de acceso a Primer curso

Acceso habitual alrededor de los 12 años, tras Enseñanzas Elementales o formación privada equivalente. Cada curso se publican convocatorias oficiales.
Acceso a otros cursos

Prueba de acceso a otros cursos

El aspirante debe demostrar el dominio de los contenidos técnicos, artísticos y teóricos de los niveles inferiores al curso al que desee incorporarse.

¿A qué edad se empieza?

El acceso habitual a 1er curso es alrededor de los 12 años, tras haber cursado Enseñanzas Elementales o formación privada equivalente.

Compatibilidad ESO y Bachillerato

La formación se organiza en horario diurno (mañana), permitiendo asistir al instituto por la tarde. El IES Cervantes, con turno vespertino, facilita la conciliación.

Espacios de convivencia

Comedor interior y zona exterior para descansar entre clases. Fomentamos la convivencia y los vínculos entre el alumnado.

Una escuela de vida: enseña a superar límites, a encontrar la belleza en el esfuerzo y a transformar la disciplina diaria en arte.

Formación y salidas profesionales

Una base sólida para una vida en la danza.

La Danza Clásica es la disciplina central que facilita el aprendizaje y la práctica de otros estilos, permitiendo al alumnado desarrollar una formación amplia y versátil.

Carrera artística

Acceso a Enseñanzas Superiores de Danza

Incorporación a compañías profesionales

Carrera como intérprete y/o coreógrafo

Docencia y gestión cultural

Otros ámbitos relacionados

Fisioterapia y rehabilitación

Medicina del deporte y artes escénicas

Vestuario escénico y diseño

Iluminación y técnica escénica

Fotografía y audiovisuales escénicos

Únete a C.P.D. Fortea

¿Quieres formar parte de la próxima promoción de Danza Clásica?

This site is registered on wpml.org as a development site. Switch to a production site key to remove this banner.